木偶戏要在传承中不断创新

    骆志鸿在表演手擎木偶。资料图片

    龙川木偶戏已有百年历史，曾是群众喜闻乐见的地方戏剧。虽然曾面临失传，但现在，黎咀木偶戏经过不断创新和发展，从提线木偶发展到手擎木偶，既能演现代剧，又能演古装剧。

    近日，从深圳赶往家乡河源的龙川黎咀木偶剧团团长骆志鸿，与笔者晤叙。谈起木偶戏，他热情高涨。骆志鸿说，只要坚持为人民创作，为人民表演，与人民与时代共同前进，木偶戏的路子将越走越宽。

    坚持传承优秀文艺

    骆志鸿是河源龙川县黎咀木偶戏的第四代传承人。龙川木偶戏由骆志鸿曾祖父从福建引入，至今已有近百年历史。木偶戏凭借较简单的道具，造就丰富的人物和剧情，观赏性强、深受群众喜爱。

    1955年，龙川木偶剧队被选派为捷克斯洛伐克等国家组成的木偶专家代表团作专场演出。龙川县黎咀木偶剧团成立于1973年，7年后因无编制等原因解散。为拯救行将失传的传统木偶艺术，以原剧团成员为主的12人于2004年再度发起成立龙川黎咀木偶剧团，在没编制和经费的情况下自谋出路。自2005年和2012年起，骆志鸿一直担任该团副团长和团长，坚持传承优秀传统文艺。如今该团团员已发展至20多人。

    龙川手擎木偶戏于2009年被列入广东省第三批非物质文化遗产保护名录。2011年和2017年，父亲骆锦标和骆志鸿先后被评为广东省非物质文化遗产项目传承人。

    像父亲那样，骆志鸿每年带领团队演出四五十场木偶戏。骆志鸿说，如今黎咀木偶已由早年的单一提线木偶发展成为提线木偶和手擎木偶并存共荣。手擎木偶属于杖头木偶，一个杖头木偶一般由7—10条线组成，复杂的木偶有20条线，演员站在布幔下，举着木偶表演。

    黎咀木偶如今仍靠传统的家庭作坊生产，设备比较简陋，制作工艺繁杂——准备材料，制作木偶头部模型，上石膏，风干成型，将粗纸放入各模型中并用胶水定型，出模、打磨、上色，设计定制服装，组装木材、细线等，十几道工序下来，成本较高。

    创新拓宽市场道路

    骆志鸿认为，木偶戏的传承，需要不断创新求变。为适应现代人的快节奏，骆志鸿和同事将每场演出长达两三个小时的古典木偶表演浓缩在十几分钟内演完。此次他去深圳，就是为了寻找改编浓缩老剧本《孙悟空三打白骨精》《西游记之火焰山》等。

    春节期间，龙川民间流行打马灯（又叫打纸马或马灯舞）这一民俗，向来是真人表演打纸马。骆志鸿等人创新地让木偶取代真人表演打纸马，并引入杂技元素，让木偶表演骑车上山等，赢得十里八乡群众一片喝彩。

    近年来，龙川黎咀木偶戏开始走出龙川，骆志鸿每年带团外出表演十几场。2009年，剧团在东莞长安镇街头巡演，引来如潮人流。骆志鸿说：“剧团即使在龙川乡下表演，每场都会吸引来近两千名观众。舞台下面人山人海，演起来才带劲。”此前，中央电视台来河源拍黎咀木偶戏纪录片，因不是演戏时节，剧团非常担忧观众人数不够。结果演戏音乐一响起，一下子就吸引来了三四百名观众。11月16日至18日，黎咀木偶剧团还将应邀去东莞长安，在长安文化节上表演木偶戏。应龙川同乡会邀请，黎咀木偶剧团还将去广州、珠海等地表演。

    没有稳定的财政经费支持，剧团要生存壮大，只能不断开拓市场。除借助同乡会开展业务外，剧团还与社会文化传播机构合作拓展演出市场。为培育市场培养人才，剧团分别在黎咀中学和黎咀中心小学开设兴趣班，吸引了百多名中小学生前来听课。骆志鸿说，受观众争相与演员、木偶合影的启发，他已萌生开发小型木偶文化创意产品的想法。

    南方日报记者 蒋才虎

    通讯员 刘伟东